Jego muzykę definiuje wielka wrażliwość artystyczna oraz teksty opisujące rozterki i tęsknoty swojego pokolenia. Jego utwór „Czekam na znak” w zawrotnym tempie zdobył podwójną platynę i został nominowany do Nagrody Fryderyk 2023.
Już 6 września zagra na dachu Cavatina Hall!
Jesienią 2023 ukazała się jego debiutancka płyta pt. „Central Park”, dzięki której zdobył nominację do Nagrody Fryderyk 2024 w dwóch kategoriach: Album Roku Pop oraz Fonograficzny Debiut Roku. Krążek uzyskał status złotej płyty.
Najnowszy album IGNACEGO „Limbo” to podróż muzyczna inspirowana stanem zawieszenia, bycia oderwanym od rzeczywistości i przeniesionym do miejsca, w którym dzieją się niewytłumaczalne rzeczy. Limbo to przestrzeń na pograniczu snu i jawy, gdzie słuchacz unosi się w świecie zagadek i odrealnienia. IGNACY prowadzi nas przez jasne, piękne, a jednocześnie mroczne „nie-miejsce” – punkt pomiędzy przestrzeniami, które fascynuje i niepokoi.
IGNACY nie boi się artystycznych wyzwań i konsekwentnie podąża ścieżką muzycznego rozwoju.
Zapraszamy na wyjątkowy klimatyczny koncert na dachu Cavatina Hall.
Hania Derej – kompozytorka, pianistka, aranżerka i dyrygentka. Studentka Conservatorium van Amsterdam (kompozycja jazzowa) oraz Akademii Muzycznej w Krakowie (dyrygentura). Autorka ponad 130 kompozycji, zarejestrowanych na 9 płytach, w tym w Polskim Radiu Katowice.
Tworzy muzykę jazzową, filmową, ilustracyjną, kameralną i elektroniczną. Laureatka wielu nagród, m.in. Grand Prix festiwalu FAMA 2024, Talentów Jazzowych na Wiośnie Jazzowej Zakopane 2025, „Młody Kompozytor 2023” (ZKP) oraz JAZZTOP 2024 magazynu Jazz Forum (1. miejsce – „Nowa nadzieja”).
W 2024 roku ukazała się płyta jej zespołu Hania Derej Quintet pt. „Evacuation” (ZenneZ Records), promowana trasą koncertową po Polsce i za granicą. Muzyka z albumu trafiła na playlisty Spotify (m.in. „New Music Friday Polska”, „Fresh Finds Jazz USA”) i była słuchana w 142 krajach.
Jako dyrygentka występowała m.in. z Orkiestrą Kameralną Filharmonii Narodowej, Elbląską Orkiestrą Kameralną i FAMES Orchestra (Macedonia). Koncertuje solo, z kwintetem i orkiestrą kameralną – również na festiwalach filmowych i wydarzeniach europejskich.
Stypendystka m.in. Rafał Brzoska Foundation, NIMiT oraz ZAiKS. Uczestniczka międzynarodowych projektów i rezydencji artystycznych w Niemczech, Holandii, Norwegii i Macedonii. W 2025 wyróżniona w konkursie „Młody Promotor Polski” pod patronatem Małżonki Prezydenta RP.
35 lat temu, na korytarzu akademika w Zielonej Górze trójka młodych ludzi zagrała pierwsze wspólne dźwięki i zaczęła się historia. Historia zespołu, który pozostał wierny sobie i swojej muzycznej drodze, konsekwentnie krocząc z boku głównego nurtu. Historia zespołu, który w tylko sobie znany sposób potrafił połączyć talent literacki Adama Nowaka z muzyczną finezją i fantazją, wytwarzając swój własny, charakterystyczny i rozpoznawalny muzyczno – literacki język. Zespołu, który w niedościgniony sposób zinterpretował piosenki A.Osieckiej i W.Młynarskiego – z pełnym szacunkiem dla pierwowzorów. Nadto zespołu, który przez te wszystkie lata zbudował ogromną więź ze słuchaczami, grając tysiące koncertów – od małych klubów po wielkie sale koncertowe. To właśnie koncerty stały się znakiem rozpoznawczym „Raz, Dwa, Trzy” – jego swoistym DNA.
Jubileuszowymi koncertami właśnie – bez wielkich fet, akademii i transmisji, zespół pragnie uczcić wieloletnią przyjaźń ze swoją publicznością i wyrazić wdzięczność za to, że wiernie mu od lat towarzyszy.
Ich piosenki zna chyba każdy, a możliwość zaśpiewania ich razem z zespołem na żywo to gwarancja niezapomnianych emocji! Na tym koncercie trzeba być, poczuć muzykę i klimat by przekonać się, że to jeden z najlepszych koncertów w Waszym życiu.
Dżem z nowym wokalistą – Sebastianem Riedlem. Mówi się o nich „polscy Rolling Stonesi”… I faktycznie – coś w tym jest. Choćby ze względu na źródła muzyki, żonglowanie stylami, konsekwencję. Ze względu na staż, pod względem którego coraz mniej mają równych. Ze względu na nie harcerski tryb życia oczywiście też. No i ze względu na skomplikowane, nie wolne od dramatów dzieje… Dżem – polski zespół muzyczny grający muzykę z pogranicza rocka i bluesa, który w 1973 roku założyli bracia Adam i Beno Otrębowie oraz Paweł Berger. Zaliczany do najważniejszych zespołów w historii polskiej muzyki rockowo-bluesowej. Dżem wystąpi w składzie: Sebastian Riedel – śpiew (od 2024) Adam Otręba – gitara (1973-1982, od 1983) Benedykt „Beno” Otręba – gitara basowa, śpiew (1973-1976, od 1980) Jerzy Styczyński – gitara (1979-1981, od 1981) Zbigniew Szczerbiński – perkusja (od 1992) Janusz Borzucki – instrumenty klawiszowe (od 2005).
Dostępny już jest 4. studyjny album Niechęci zatytułowany “Reckless Things”. Płyta ukazała się zarówno w serwisach streamingowych, jak i na podwójnym winylu oraz CD. W tygodniu poprzedzającym premierę poznaliśmy 2 ostatnie single: diaboliczny transowy “Noumen” i jego zupełne przeciwieństwo, czyli melancholijne “Napisy końcowe”.
“Reckless Things” to nowe otwarcie w historii zespołu. Skład wzmocnił bezbłędny groove znanego z kilkudziesięciu warszawskich składów (od free jazzu po poetycki folk) Dominika “Dodosa” Mokrzewskiego. Prawdziwym trzęsieniem ziemi okazał się być jednak Alex Clov. Wychowany w Chicago. Przygodę z saksofonem zaczynał na jam sessions odwiedzanych i organizowanych przez artystów takich jak Jaimie Branch, Ken Vandermark, czy Ben La Mar Gay. Wykształcony w prestiżowym, kopenhaskim konserwatorium RMC, gdzie studiował nie tylko saksofon, ale też niuanse produkcji współczesnej muzyki elektronicznej. Obaj są dla Niechęci niczym tytułowy otwierający singiel “Nowe płuca”: wnieśli entuzjazm, przyjaźń i całą masę świeżych inspiracji. A to właśnie ten utwór zainaugurował prace nad nową płytą i wyznaczył kierunek dalszych poszukiwań, jakim jest przede wszystkim fascynacja rytmem. Niechęć inspirowały tym razem wszelkie odmiany transowej muzyki elektronicznej. Od IDM, poprzez techno, aż po cały UK bass. Do typowo jazzowego instrumentarium dołączyły laptopy i syntezatory.
Muzyka Niechęci nieustannie ewoluuje wraz z jej składem. Nadal balansująca pomiędzy wściekłością i melancholią, tym razem skręciła w stronę transowych rytmów i syntezatorowych brzmień (nie zatracając improwizacyjnego i filmowego charakteru). Grupa ma za sobą ponad 350 zagranych koncertów, w tym na festiwalach w Polsce (m.in. Open’er Festival, Tauron Nowa Muzyka), jak i zagranicą (m.in. Colours of Ostrava, Copenhagen Jazz Festival, Polish Jazz London Series). Wszystkie dotychczas wydane 3 płyty doczekały się bardzo entuzjastycznych recenzji w mediach, były też wysoko notowane w rocznych podsumowaniach, także przez międzynarodową społeczność portalu Rate Your Music.
Stare Dobre Małżeństwo to najbardziej rozpoznawalny zespół z kręgu piosenki poetyckiej i ballady folkowej w Polsce, od przeszło trzech dekad prowadzony przez Krzysztofa Myszkowskiego – charyzmatycznego pieśniarza, kompozytora i autora o studenckim rodowodzie.
Występy tej legendarnej formacji stanowią atrakcję koncertową na niespotykaną dotąd skalę. Stare Dobre Małżeństwo regularnie zapełnia największe i najbardziej prestiżowe sale koncertowe w kraju. Publiczność zespołu dojrzewając z nim, podąża wiernie jego śladem, co stanowi wartość najwyższą z możliwych.
Skład zespołu:
Krzysztof Myszkowski – śpiew, gitara, harmonijka ustna
Chris Botti powraca do Polski! Po sukcesie ubiegłorocznej trasy koncertowej jeden z najpopularniejszych instrumentalistów na świecie ogłasza pięć jesiennych koncertów w Polsce! Zdobywca Grammy, szczytów jazzowych list przebojów oraz licznych złotych, platynowych i diamentowych płyt występował u boku muzycznych legend, i z orkiestrami symfonicznymi na wielu prestiżowych scenach. W październiku 2025 r. artysta zagra w najpiękniejszych salach koncertowych Katowic, Bielsko-Białej, Poznania, Wrocławia i Warszawy. Podczas 5 koncertów w Polsce fani usłyszą m.in. utwory pierwszego od ponad dekady albumu artysty zatytułowanego „Vol. 1”.
Przez blisko 3 dekady kariery, amerykański trębacz współpracował z największymi gwiazdami: Frankiem Sinatrą, Arethą Franklin, Stingiem, Barbrą Streisand, Lady Gagą, Tonym Bennettem, Stevenem Tylerem, Andreą Bocellim czy Herbie Hancockiem. Botti wielokrotnie występował w Polsce, również podczas ważnych dla historii naszego kraju wydarzeń – np. w specjalnym widowisku inaugurującym polską prezydencję w Unii Europejskiej, muzyk wykonał też hejnał z wieży kościoła Mariackiego w Krakowie. Ponadto artysta nieraz podkreślał, że oprócz Milesa Davisa ogromną inspiracją jest dla niego Tomasz Stańko.
Chris Botti ma na koncie 8 solowych płyt. Wydany jesienią 2023 roku album „Vol. 1” (Blue Note Records) to pod wieloma względami nowy początek dla trębacza. „Skończyłem 60 lat w 2022 roku, w czasie, który wydawał się restartem dla tak wielu rzeczy na świecie” – mówi Botti. „Chciałem pozbyć się wszystkich orkiestrowych aranżacji i gości specjalnych, by skupić się bardziej na mojej grze, grze mojego zespołu i tych jazzowych klasykach, które zawsze uwielbiamy grać na scenie” – dodaje artysta.
Album został wyprodukowany przez legendarnego Davida Fostera, zdobywcę 16 statuetek Grammy, którego oszałamiająca lista osiągnięć obejmuje współpracę m.in. z muzykami kultowej grupy The Beatles, Michaelem Jacksonem, Dianą Krall, Madonną, Herbie Hancockiem, Arethą Franklin i Dolly Parton.
Organizatorem koncertów jest poznańska agencja koncertowa Good Taste Production. Regulamin wydarzenia: www.goodtaste.pl/regulamin.
Po wielkim sukcesie na Broadwayu, w nowojorskiej Carnegie Hall i paryskiej Olympii, ponad 600 koncertach na całym świecie, wspaniały musical ponowie w Polsce!
Światowej sławy spektakl muzyczny, przygotowany z okazji 100 rocznicy urodzin wybitnej, francuskiej artystki EDITH PIAF.
W roli Edith Piaf wystąpi zjawiskowa wokalistka Nathalie Lermitte
Po ogromnym sukcesie, na całym świecie i ponad 600 występach Piaf The Show, ponownie w Polsce! Wyjątkowe widowisko, przygotowanie z okazji 100. rocznicy urodzin jednej z najwybitniejszych francuskich artystek – Edith Piaf. Dwuczęściowy musical, w całość wykonany w języku francuskim przenosi widzów w niepowtarzalny klimat Paryża i Montmartre z czasów „La Vie En Rose”. Przedstawia życie i twórczość legendarnej paryskiej piosenkarki, od początków jej kariery, aż po największe sukcesy. W programie znalazło się 20 piosenek, w tym najsłynniejsze jak: „La Vie en Rose”, „Hymne a L’Amour”,„La Foule”, „Paris”, „L’Accordéoniste”, „Milord” i legendarnym „Non, Je ne Regrette Rien”. W rolę Edith Piaf, wciela się francuska wokalista i aktorka Nathalie Lermitte, która wspaniale wykonuje utwory Piaf, podbijając serca jej fanów na całym świecie. Na scenie występuję z 4-osobowy zespołem, w bogatej oprawie wizualne, z niepublikowanymi zdjęciami Edit Piaf w tle.
Od chwili premiery, Piaf The Show obejrzało ponad milion widzów w 50 krajach! Musical wystawiono w najsłynniejszych salach koncertowych na świecie, na czele z nowojorską Carnegie Hall, czy paryską Olympią, wyprzedając je do ostatniego miejsca. Uhonorowany licznymi nagrodami ministra Kultury Francji, doczekał się nie tylko wydawnictwa płytowego i DVD ale również wersji symfonicznej. Musical jest jednym z najbardziej spektakularnych sukcesów francuskiej piosenki na świecie w ostatnich latach. W Polsce gościli już 5 razy. Podczas ostatniego tournée w Polsce w kwietniu 2024, wyprzedały się niemal wszystkie sale, a w części miast wystąpili nawet dwukrotnie!
O spektaklu napisali:
Najlepszy spektakl o życiu Edith Piaf, jaki do tej pory stworzono! – Charles Dumont, legendary kompozytor Edith Piaf
Lermitte potrafi cudownie przywołać ducha Edith Piaf – New York Times
Lermitte śpiewa tak, że przechodzą nas ciarki – The Guardian Prawdziwa uczta – Herald
Wspaniałe! – Broadway Blog Zdumiewająca muzykalność – New York Theatre Guide
Trzykrotne owacje na stojąco na Broadwayu – Timesquare Chronicles
Ona nie tylko jest wielką wokalistką i aktorką, która odgrywa role Piaf… Ona jest jak Piaf na scenie – Alain Delon (aktor)
Urszula Dudziak nie przestaje zaskakiwać! W nowym roku przychodzi do nas z nowymi planami, po wielu bardzo pracowitych latach w końcu przyszedł czas na zupełnie nową płytę.
Zaskoczy brzmieniem, charyzmą, oraz da fanom to, co w niej kochają od zawsze: duża dawkę Jazzu i ocean pozytywnej energii. To pokazuje, że wiek to tylko liczba i, że każdy może sięgnąć po swoje marzenia.
12.04 w Cavatina Hall w Bielsku-Białej ZAPREZENTUJE PRAPREMIEROWO – ZUPEŁNIE NOWĄ PŁYTĘ. „Prosto ze studia nagrań na Scenę” to będzie wyjątkowe i jedyne takie wydarzenie.
Na scenie z artystką pojawią się: Mika Urbaniak i Marcin Wyrostek!
O Urszuli Dudziak:
Polska wokalistka i kompozytorka jazzowa. Uznana za jedną z najlepszych wokalistek jazzowych na świecie. Występowała i nagrywała wspólnie z takimi muzykami jak: Krzysztof Komeda, Bobby McFerrin, Herbie Hancock, Nina Simone, Sting i wielu innych. Koncertowała niemalże we wszystkich krajach Europy, Azji i obu Ameryk, w tym w słynnej nowojorskiej Carnegie Hall oraz podczas Newport Jazz Festival.
Można by było wyliczać jej niespotykaną skalę głosu, perfekcyjną intonację oraz unikalną technikę wokalną, ale muzyka, to tylko cześć Urszuli Dudziak. Kobiety, która posiada w sobie niezmierzone pokłady optymizmu, którym obdarza wszystkich dokoła. Może w przypadku kogoś innego zabrzmiałoby to jak frazes, ale wystarczy znaleźć się na chwilę w jej obecności, żeby zrozumieć, że ta energia to prawdziwa supermoc. Urszula Dudziak zagrzewa inne kobiety do działania – bez względu na wiek. Pokazuje jak czerpać z życia pełnymi garściami i chwytać każdą chwilę. Gra w tenisa, prowadzi traktor, buduje dom, koncertuje, robi spotkania „Power Speech”, napisała 2 książki („Wyśpiewam Wam Wszystko” i „Wyśpiewam Wam Wiecej”) oraz jest youtuberką, która aktywnie prowadzi swojego Vloga.
Wielbiciele polskiej sceny muzycznej mają powód do radości – Kuba Badach ogłasza trasę koncertową „Radio Edit”, promującą jego nadchodzący album o tym samym tytule. Artysta, znany z niepowtarzalnego głosu, emocjonalnych interpretacji i perfekcyjnego warsztatu, wyruszy w podróż po Polsce, by podzielić się z fanami nowym materiałem oraz najważniejszymi utworami w dotychczasowym repertuarze. Bilety na koncerty w ramach trasy trafiły do sprzedaży!
Kuba Badach to jeden z najbardziej wszechstronnych artystów polskiej sceny muzycznej. Wokalista, kompozytor i producent muzyczny, od lat zachwyca swoim talentem zarówno jako solista, jak i lider takich projektów jak Poluzjanci czy Tribute to Andrzej Zaucha. Jego muzyka to unikalne połączenie jazzowej finezji, soulowej głębi i popowej przystępności, które przyciągają fanów o różnorodnych muzycznych gustach. Zdobywca wielu nagród, w tym Fryderyków, Kuba Badach jest ceniony za niesamowitą charyzmę sceniczną i emocjonalne interpretacje, które pozostają z widzami na długo po zakończeniu koncertu.
W 2025 roku artysta powraca z nowym albumem „Radio Edit”, który wyznacza kolejny etap w jego muzycznej drodze. Aby uczcić premierę krążka, artysta wyrusza w trasę koncertową, która zapowiada się jako jedno z najważniejszych wydarzeń muzycznych nadchodzącego roku.
Artyście podczas koncertów będzie towarzyszył zespół w składzie: Dominik Wania, Damian Kurasz, Michał Kapczuk oraz Wojtek Fedkowicz.
Zarządzaj zgodami plików cookie
Aby zapewnić jak najlepsze wrażenia, korzystamy z technologii, takich jak pliki cookie, do przechowywania i/lub uzyskiwania dostępu do informacji o urządzeniu. Zgoda na te technologie pozwoli nam przetwarzać dane, takie jak zachowanie podczas przeglądania lub unikalne identyfikatory na tej stronie. Brak wyrażenia zgody lub wycofanie zgody może niekorzystnie wpłynąć na niektóre cechy i funkcje.
Funkcjonalne
Zawsze aktywne
Przechowywanie lub dostęp do danych technicznych jest ściśle konieczny do uzasadnionego celu umożliwienia korzystania z konkretnej usługi wyraźnie żądanej przez subskrybenta lub użytkownika, lub wyłącznie w celu przeprowadzenia transmisji komunikatu przez sieć łączności elektronicznej.
Preferencje
Przechowywanie lub dostęp techniczny jest niezbędny do uzasadnionego celu przechowywania preferencji, o które nie prosi subskrybent lub użytkownik.
Statystyka
Przechowywanie techniczne lub dostęp, który jest używany wyłącznie do celów statystycznych.Przechowywanie techniczne lub dostęp, który jest używany wyłącznie do anonimowych celów statystycznych. Bez wezwania do sądu, dobrowolnego podporządkowania się dostawcy usług internetowych lub dodatkowych zapisów od strony trzeciej, informacje przechowywane lub pobierane wyłącznie w tym celu zwykle nie mogą być wykorzystywane do identyfikacji użytkownika.
Marketing
Przechowywanie lub dostęp techniczny jest wymagany do tworzenia profili użytkowników w celu wysyłania reklam lub śledzenia użytkownika na stronie internetowej lub na kilku stronach internetowych w podobnych celach marketingowych.