O koncercie When a Man Loves a Woman & a Woman Loves a Man
Koncert jakiego jeszcze nie było! Na jednej scenie: Kasia Cerekwicka, Olga Szomańska, Maja Winkler, Mietek Szcześniak, Janusz Radek, Mateusz Ziółko.
Wspaniałe aranżacje Maestro Zygmunta Kukli oraz jego świetny Kukla Band.
Ponad 100 minut wspaniałych doznań muzycznych, ponadczasowych utworów na żywo. Niezapomniane hity miłosne na święta, takie jak Last Christmas czy All I Want for Christmas Is You.
Silent Disco to wyjątkowa forma imprezowania, gdzie każdy otrzymuje słuchawki i wybiera kanał muzyczny, na którym chce słuchać muzyki. Czeka Was wieczór pełen muzycznych uniesień na największym i najlepszym parkiecie w BB! Trzej utalentowani DJ-e zaserwują Wam niezapomniane doznania muzyczne na trzech różnych kanałach:
Świetna jakość dźwięku, zasięg do 500 m, impreza bez hałasu i niesamowita energia – przygotujcie najlepsze buty do tańca, zabierzcie przyjaciół i pozytywne nastawienie!
Wydarzenie dla osób pełnoletnich.
Uczestnicy wydarzenia otrzymają upominek marki Nacomi.
Po dwóch latach od premiery debiutanckiego albumu IGO wraca z drugą solową płytą pt. „12 zmysłów”, której premiera już najbliższą wiosną. Wiosną też spotkamy się podczas trasy promującej nowe wydawnictwo. Trasa 12 zmysłów to 12 koncertów w 12 miastach w Polsce.
Podczas wydarzeń Igo zaprezentuje publiczności materiał z nowej płyty, lecz nie zabraknie także znanych i lubianych utworów Artysty.
Solową karierę IGO rozpoczął singlem „Helena”, który przebojem wdarł się na listy w największych polskich rozgłośniach radiowych i był jednym z najczęściej słuchanych polskich utworów w 2022 roku. Znany z projektów Clock Machine, czy Bass Astral x Igo, był również kilkukrotnie członkiem orkiestry Męskiego Grania – po raz ostatni w 2023 roku, kiedy to wraz z Mrozem i Vito wylansował ich wspólny hit „Supermoce”.
Informacja dotycząca biletów: miejsca na balkonie I oraz w sektorach A i I na balkonie II mają ograniczoną widoczność ekranu na scenie.
Po serii świetnie przyjętych koncertów na największych festiwalach metalowych Europy, oraz świetnie przyjętej Polskiej trasie , Me And That Man pod dowództwem Adama Nergala Darskiego wraca do Polski na kilka koncertów, które zagra również z Johnem Porterem.
Nergal znany jest z szerokich horyzontów muzycznych. Lider legendarnego Behemoth nigdy nie krył swojej sympatii do lżejszej, klimatycznej muzyki, chociażby spod znaku country, folku, bluesa. Na samej fascynacji się nie skończyło. Dowodem jest zespół Me And That Man.
Formacja narodziła się w 2016 roku i przez dłuższy czas prym w niej wiedli Nergal i John Porter. Debiutancka płyta MATM miała premierę w 2017 r, na której to płycie muzycy świetnie zmieszali wpływy wspomnianych gatunków, tworząc całość nawiązującą do Nicka Cave’a, Toma Waitsa, Johnny’ego Casha, czy Davida Allana Coe i silnie naznaczona bliskim liderowi kapeli diabelskim pierwiastkiem. Współpraca Nergala i Portera jednak zakończyła się w 2018 roku. Na dwóch kolejnych wydawnictwach Me And That Man („New Man, New Songs, Same Shit, Vol. 1” i „New Man, New Songs, Same Shit, Vol. 2”) Nergal oddał wokale swoim licznym znanym zagranicznym znajomym, by wymienić, chociażby Coreya Taylora ze Slipknot, Abbatha, Tobiasa Forge z Ghost, Myrkur, Devina Townsenda, Matta Heafy. Łukasz Kumański pozostał w grupie, której międzynarodowy status utrzymują włoski basista Matteo Massoli (eks-Blindead) i Sasha Boole (gitara, wokal).
Od jej wielkiego wieloplatynowego debiutu minęło już trochę lat, ale wciąż zaskakuje świeżością artystyczną. Ayo jest matką trójki dzieci, a swój czas dzieli między Paryżem i Nowym Jorkiem. Nie stroni też od plaż Pacyfiku, dokąd uwielbia podróżować. Podbiła serca Polaków piosenką „Down On My Knees” pochodzącą z debiutanckiego albumu „Joyful”. Równie ogromną popularność odniosły także kolejne jej przeboje „Life is Real” oraz „And It’s Supposed To Be Love”. Album „Joyful” już w samym dniu premiery w Polsce zyskał status Złotej Płyty. Kolejna płyta „Gravity at Last” przyniosła między innymi hit „Slow, Slow”.
Ayo płytę „Royal” początkowo zamierzała nagrać z przeróbkami jej własnych piosenek, ale nagły przypływ weny sprawił, że powstał materiał na pełny album. Choć komponowała je z pomocą gitary, to tym razem skupiła się wyłącznie na śpiewaniu. Jej ciepła barwa głosu jest ujmująca i kojąca, a proste melodie trafiają wprost do serca. Całość może się kojarzyć z produkcjami Tracy Chapman, Sade i Norah Jones.
Płyta przez cały czas pulsuje delikatnym rytmem, potraktowanym na różne sposoby – od folkowego „Rest Assured”, przez zaśpiewaną z pasją chwytliwą piosenkę „Beautiful”, jazzujący „Rossie Blue”, bluesowy „Fix MeUp”, reggae’owy „I’m In Love”, po zwiewną balladę „Just Like I Can’t”. Na „Royal” trafiły także trzy bezbłędnie zinterpretowane covery. „Né Quelque Part” Maxime’a le Forestiera ma kołyszący rytm reggae i delikatność francuskiej piosenki. Ayo reinterpretuje także „Throw It Away” słynnej jazzowej wokalistki Abbey Lincoln oraz soulowy hymn Lhasy „Fool’s Gold”. Bardzo kobiecy album o szlachetnym akustycznym brzmieniu i popowej chwytliwości.
W grudniu 2024 roku Ayo wystąpi w Cavatina Hall w Bielsku-Białej z nowym, premierowym projektem „MAMI WATA”. Nie zabraknie jednak starych przebojów. Zwłaszcza jej żywiołowe koncerty cieszą się ogromnym zainteresowaniem na całym świecie.
Jak sama artystka mówi: „Sława nigdy nie była dla mnie motywacją do napisania utworu czy grania muzyki. To zawsze było życie, ono najbardziej mnie motywowało”. Polecam i zapraszamy do CAVATINA HALL.
Teledyski:
Nie bez powodu artystka uznawana jest za Pierwszą Damę Polskiego Popu. Wokalistka, kompozytorka, autorka tekstów oraz producentka ma na swoim koncie imponujące dokonania muzyczne, które przełożyły się na równie imponującą kolekcję nagród branżowych. Jest jedną z najczęściej nagradzanych Fryderykami polskich artystek – może pochwalić się 25 nominacjami i 9 statuetkami.
W repertuarze czekają na Was największe, niezapomniane przeboje dopieszczone wspaniałym brzmieniem zespołu, efektami wizualnymi oraz przede wszystkim spontanicznością i naturalnością, jaką ma w sobie Ania Dąbrowska. Nowe aranżacje koncertowe utworów na pewno pozostaną na długo w Waszych sercach i uszach, a podczas koncertu będą idealnym zaproszeniem do wspólnej zabawy i przeżywania emocji.
Płyta „Sen” obchodzi swoje 30-te urodziny! Ten drugi po „Love” solowy projekt Edyty Bartosiewicz, wydany we wrześniu 1994 roku, przyniósł totalny przełom w karierze artystki, która jest autorką i kompozytorką wszystkich utworów (za wyjątkiem „Move over” Janis Joplin). To pierwsza próba Edyty pisania w języku ojczystym i jak się okazało, niezwykle udana.
Album zawiera 12 kompozycji o ciekawym, szorstkim, momentami wręcz atawistycznym brzmieniu. Od mocnych, rockowych utworów po poruszające ballady. Piosenki takie, jak „Koziorożec”, „Tatuaż”, „Urodziny” czy tytułowy „Sen” weszły już do kanonu polskiej popkultury i są dziś inspiracją dla młodszych artystów. W nagraniach wzięli udział: Michał Grymuza (gitara), Radosław Zagajewski (bas), Krzysztof Palczewski (instr. klawiszowe) oraz Krzysztof Poliński (bębny). Realizacją zajął się Leszek Kamiński.
Płyta odniosła ogromny sukces, sprzedała się w nakładzie kilkuset tysięcy egzemplarzy i pokryła wielokrotną platyną. Została nagrodzona Fryderykiem za najlepszy album rockowy podczas pierwszej edycji tych wyróżnień w 1995 roku. Edycie Bartosiewicz przyznano wtedy także tytuł najlepszej wokalistki. „Sen” po latach wciąż brzmi zaskakująco świeżo. We wrześniu 2024 roku, dokładnie 30 lat po premierze albumu, zremasterowany materiał doczekał się w końcu wydania na winylu, a jesienią 2024 roku rozpoczęła się jubileuszowa trasa koncertowa, podczas której utwory z płyty wybrzmiewają w aranżacjach symfonicznych.
Zapraszamy na niezapomniany, jubileuszowy koncert „30 lat Gemini” legendy polskiej sceny muzycznej – Kasi Kowalskiej! To wyjątkowa okazja do uczczenia 30. rocznicy debiutu albumu „Gemini”, który na zawsze zmienił krajobraz muzyczny w Polsce.
W 2024 roku mija 30 lat od spektakularnego debiutu fonograficznego Kasi Kowalskiej na polskim rynku muzycznym. Z tej okazji Kasia Kowalska z zespołem wyrusza w trasę koncertową „30 lat Gemini”. To podróż przez kilkadziesiąt miast w całej Polsce, która pozwoli fanom artystki ponownie zanurzyć się w dźwiękach tego legendarnego albumu.
Koncerty będą pełne emocji i nostalgii, a dodatkowo towarzyszyć im będą scenografia i wizualizacje przenoszące nas z powrotem do czasów, gdy „Gemini” po raz pierwszy zawładnęło sercami słuchaczy. Album „Gemini”, wyprodukowany przez nieodżałowanego Grzegorza Ciechowskiego, dziś jest pozycją niemal kultową, tym bardziej że od lat prawie niedostępną w oficjalnej sprzedaży. Dlatego w przyszłym roku płyta wróci do sprzedaży w wersji zremasterowanej i z kolekcjonerskimi dodatkami dla wielbicieli artystki. Oprócz nowego wydania albumu (na podwójnym CD i podwójnym winylu) nie zabraknie pamiątkowych gadżetów związanych z albumem, nawiązujących do lat 90. i początków muzycznej drogi Kasi Kowalskiej.
Kasia Lins to wokalistka, pianistka, kompozytorka i autorka tekstów. Popularność przyniosła jej pierwsza wydana w Polsce w 2018 roku płyta pt. „Wiersz ostatni”. W 2020 roku ukazał się drugi równie udany album pt. Moja Wina, czyli zbiór opowiadań o piekle i raju, niemocy i pragnieniu, upadkach i uniesieniach. Moja Wina to odurzająca warstwa instrumentalna, wsparta niepokojącymi wokalizami i chórami. Kasia Lins wykorzystując niekiedy liturgiczny dialekt, obserwuje manię kultu, dzieli się wątpliwościami, snuje opowieść o mocach i słabościach. Mszalny charakter muzyki toczy walkę ze świeckim wydźwiękiem treści.
W lipcu 2020 roku Kasia Lins opublikowała w Internecie nowatorskie przedstawienie Czego dusza pragnie [live show]. Materiał zdobył świetne recenzje i został bardzo dobrze przyjęty przez publiczność i dziennikarzy. Czego dusza pragnie to pierwsze tego typu wydarzenie koncertowo-teatralno-filmowe. Audiowizualne doświadczanie, świeże podejście do komunikacji z widzami i formy, jaką może przybrać koncert grany na żywo. Na swoim koncie Kasia Lins ma nominacje do Fryderyków (2019 i 2021), Nagrody Kulturalnej Onetu i Miasta Kraków – O!Lśnienia. Jest również laureatką Nagrody im. Grzegorza Ciechowskiego (2020).
Trzecia płyta artystki “OMEN” została wydana jesienią 2023 z ramienia Universal Music Polska i otrzymała w 2024 r. nominacje do nagrody Fryderyków w trzech kategoriach: Artystka roku, Album roku oraz Teledysk roku. Jesienią 2024 pojawią się dodatkowe utwory wydane jako “Omen Deluxe”.
Rok 2024 przyniósł fanom kolejne niespodzianki w postaci serii singli: „Trucizna”, „Ranię” oraz „Kochałam cię na zabój”. Utwory te zostały wydane w ramach specjalnego wydawnictwa „Omen Deluxe”, które stanowi epilog albumu z 2023 roku. Uwagę zwraca także nowe wykonanie utworu „Sto żyć”, z gościnnym udziałem Pezeta. Współpraca z jednym z najbardziej cenionych polskich raperów, dodała kompozycji nowej energii i uwydatniła drzemiące w niej emocje.
Artystka znalazła się w gronie nominowanych do prestiżowej nagrody “Paszportu Polityki 2024”.
To wyróżnienie jest dowodem uznania dla jej wyjątkowego talentu i artystycznej wrażliwości. Wcześniej artystka zdobyła Nagrodę im. Grzegorza Ciechowskiego (2020), a jej twórczość przyniosła jej aż sześć nominacji do Fryderyków, potwierdzając jej ugruntowaną pozycję w świecie muzyki.
Bez zgiełku wzmacniaczy ze skokami nastroju, bez wściekłego jazgotu gitar, za to z niepowtarzalnym klimatem prezentujemy nowe oblicze Big Cyca.
BIG CYC AKUSTYCZNIE to dobrze znane przeboje zagrane miękko, ciepło i radośnie. Akustyczne aranżacje nadają muzyce zespołu inną jakość. Zgrabne, znane, pomysłowe melodie w anturażu „unplugged” przenoszą muzę Big Cyca w całkiem nowy klimatyczny wymiar.
Na koncercie oprócz starych hitów takich jak „Makumba” czy „Rudy się żeni” pojawią się przebojowe piosenki rzadziej wykonywane przez zespół tj. „Teczka” czy „Nasz PRL”. Wszystko okraszone zaskakującymi, wypełnionym po brzegi dobrym humorem, zapowiedziami przygotowanymi specjalnie na ten koncert przez Krzysztofa Skibę.
Takie oblicze Big Cyca znanego z ostrego rockowego grania może być absolutnym zaskoczeniem, jednak dla wszystkich fanów dobrej muzyki szczególnie rockowej to pozycja obowiązkowa.
W programie koncertu usłyszycie na pewno przeboje które doskonale znacie: Makumbę, Dres, Świat wg Kiepskich, Rudy się żeni, Facet to świnia, Guma. By się dowiedzieć co jeszcze rockandrollowa ekipa BIG CYC w wersji akustycznej warto wybrać się na koncert.
Koncert w Cavatina Hall będzie wyjątkową odsłoną legendy polskiego rocka i finałem trasy Big Cyc Akustycznie. Specjalne przygotowane wizualizacje opowiadające historię zespołu, nastrojowa oprawa muzyczna i piękne światło dopełnią tego efektu.
BIG CYC rusza w urodzinową trasę nie możesz tego przegapić.
